699、近朱者赤近墨者黑
正如林楚妮說的那樣，萬長生忙得要命。
因為有不少大美生得到消息趕回來搞飛天創作，更有些沒去成西北，那就到江州附近那個龍山石刻去體會感受出作品的。
後者就以培訓校那些春節值班的助教講師們為主。
正好不少趕回來的小夥伴興致勃勃都開了車，這兩天結伴同遊龍山石刻的很多。
萬長生覺得這種全力以赴創作的局面要展現給藝考生。
號召大家都到藝考教學樓來組團畫畫。
正所謂優秀的人可以影響周圍的一切。
他影響了大美社，這麼多大美社的小夥伴再影響藝考生。
很多剛剛踏上藝考之路的高中生，正處在對自由生活的嚮往，一切皆有可能。
老實說，滑向貪圖享樂的那邊才更符合人性，林楚妮早就警告過，這個階段要是來幾條泰迪犬一樣的男生或者行為舉止不檢點的女生，很可能就會把這幾千少男少女的局面搞得烏煙瘴氣。
這方面她見過太多太多混亂的案例，就是這種年齡的技校、中專、職業教育青春階段，根本沒法控制自己大腦裡面的苯基乙胺和多巴胺分泌。
如果管理鬆懈，校風散漫，那麼這些精力旺盛的少男少女就只會幹三件事。
打架、偷雞摸狗和極盡增加出生率之所能。
還好許大媽更是帶這種年紀學生的行家裡手，這也是大美培訓校從老曹那會兒開始就儘量要求藝考生住校的原因，儘可能把青春期學生散發荷爾蒙的時間地點都控制住。
上課就全攆出來鎖寢室門，男女生在寢室的分布要分開，上課時間走出校門去幹什麼那管不了，但只要在學校，就儘可能被限制在教室。
只要在校區內有任何動手吵鬧的行為，手腳不乾淨的行徑，都會立刻被隔離到老校區那邊單獨學習，算是警告一次，如有再犯立刻通知家長領走。
絕對的紀律嚴明，令行禁止。
三大禁忌的標語掛得連衛生間到處都是。
但最主要還是整個教學區充滿了爭分奪秒的濃郁學習氣氛，而不是石楠花的飄香。
果然讓這些藝考生新奇又興奮。
看這些給他們上專業課的助教、老師們架起油畫、水彩、水粉、國畫等各種繪畫形式來忙碌，連設計專業的也能推出比繪畫專業更加豐富的各種圖案、紋樣、圖形構成等各種創作形式來。
這就是拓展眼界。
畢竟能走上這條藝考之路的孩子們，對美術都是有愛好有傾向的。
如果說對自己眼前這種非常枯燥的繪畫基礎練習感到厭倦，看看老師們的創作吧，那就是掌握了基礎技法，分別走上不同方向以後，繽紛多彩的體現形式。
藝術形式的大開眼界。
萬長生帶頭，把自己那些在敦煌畫的壁畫線描，全都是四開畫面的複印曬圖貼在牆面上，既能給小夥伴們作為形象參考，更讓藝考生們得到薰陶。
更是從藝考生裡面挑選一些基礎比較好的，建議他們跟著大美社的小夥伴去龍山石刻寫生。
這才二月，藝考專業學習並不取決於這兩三天，更何況磨刀不誤砍柴工，如果能夠多激發一些對專業藝術的觸動，那將會對藝考生產生巨大的影響。
所以看見那些專業成績比較拔尖的藝考生也開始跟著搞這些創作，絕大部分藝考生都能更有激情的學著表現自己。
萬長生自然就在這邊的課程上呆得比較多，除了教授線描，就是當著藝考生做泥塑，好幾個雕塑專業的學生都決定抓住這次學習西域風格的特色，搞出適合中東藝術社區項目的雕塑來。
所以他們的動靜挺大，每天都能吸引好多藝考生跟看挖掘機似的目不轉睛，一看就是一兩個小時。
這反過來又做出了巨大的榜樣。
看看聲名顯赫的校長，技藝精湛的各位老師，不也是這樣一連幾個小時不挪窩的沉浸在藝術創作中麼？
當初老樊他們都有輪流到大美創作的經歷，現在不需要了，太多大美社的小夥伴能做出示範榜樣。
這就是萬長生的帶動。
可以說藝考學校就是社會縮影。
先給予美的概念，再有積極充實的藝術薰陶，強調各種藝術形式的探索，而不是飽暖思**。
整個校風都極正！
行政報考辦公室那邊，還整理出來全國各大藝術院校美術專業的各種特色信息，已經有了兩三屆的積累，各地都有自己的學生之後，這些信息收集得極為詳細。
有什麼特色專業，有什麼優秀的老師，整體氛圍怎麼樣，有哪些出色漂亮的作品，都能展現在教學區的專欄上。
十來個班級不停調整人手，偏設計的，偏繪畫造型的，基礎底子不一樣，天賦高低各不同的，都在非常細緻的劃分，隨時幾乎每天都有調整，大屏幕上不斷顯示提醒某某班的誰調整到哪個班去上課，不停轉換。
感覺自己稍微有點變化起色，就會被老師關注到調整。
所以藝考生們也幹勁十足。
這種情況下，萬長生接到他媽打來電話還有點不樂意：「上課呢……」
孫二娘循著兒子說的方位，走進之前很少踏足的教室。
說起來她這當媽的從小就輕鬆，萬長生壓根兒沒讓她傷腦筋過什麼學業，第一眼看見這上下五層分布，每層都密密麻麻幾百人坐著小板凳捧著畫板的集體場面，終於對萬長生說他動不動幾千學生的場面有了認知。
更觸動的可能就是萬長生竟然戴著個耳麥，一邊在一樓大廳的鏡頭前做泥塑，一邊給旁邊畫線描的、學著做泥塑的藝考生做指導，他不是話癆嗎，刻個章都要嘰嘰歪歪的給顧客繞段子。
現在用上課的形式自己搞創作更絮叨，甚至已經形成了他個人比較獨特的風格：「敦煌的意義和地位在於什麼？巨大的歷史寶庫，知道嗎古往今來我們這藝術品就不太好保留，古時候中國字畫的材質主要是紙和絹，絹本看見嗎，那邊有個師兄就是在畫絹本，先用茶葉水染黃了仿舊……不過這絹的材質挺脆弱，啥都不動也難以保留，古有說法是絹存八百，紙壽千年，就是這個意思……」
他的聲音不算大，但整個五層樓要願意聽的藝考生，都能靠在欄杆邊聽得一清二楚。
也不影響其他專心畫畫的人，主要還是在形成這種藝術思維、邏輯思維的概念：「但你說江州、江南水鄉這些潮濕地方，紙本的作品放不了多久就會生霉，加上戰火、改朝換代，這就很難把這些記錄了當初社會、文化、歷史的文化保存下來，古代可是沒照相機的，只能靠《清明上河圖》這種珍貴的作品來了解當時的社會狀況，結果偏偏就有敦煌這樣一個降水極少的乾燥地方，遠離中原戰火，還保存了非常豐富的文獻資料，佛教道教經典寫本不可勝數，就好比一座獨立的圖書館被保存下來了，更有豐富的塑像、壁畫能夠讓我們知道曾經的歷史、社會風貌，很多歷史研究斷代的地方，都能通過這大量的第一手資料得到補充，明白了嗎？」
其實好些大美生也靠在欄杆上傾聽，實在是萬長生這種講課風格太吸引人，人頭攢動的每層樓欄杆邊都站滿了求知渴望的眼神。
對於這些剛剛離開基礎教育，成天都聽著父母老師要求學好課本上知識成績的年輕人來說，萬長生幫他們開啟了巨大藝術殿堂。
就如同當初萬長生和杜雯剛剛跟隨那位藝術史教授的體驗一樣，這是個全新的世界。
可以離開枯燥乏味的課本知識，開始了解自己興趣所在的藝術世界。
萬長生可能都沒意識到，他這樣一批批為數千藝考生啟蒙，會給自己帶來什麼樣的地位。
他是輕鬆自如的：「我講這個的目的是什麼呢，這次我到敦煌最大的感受就是，文化意義、文物意義高於藝術意義，敦煌藝術再高再有名，那也是上千年前古人的東西，我們要做的是學習並提高自己，達爾文曾經寫道，生存下來的不是最強壯的物種，也不是最聰明的物種，而是最能適應變化的物種，理解這句話嗎？求新求變都不是目的，只是為了適應時代變化的手段而已，你們在學的這些基礎繪畫技能，只是幫助你們考進藝術院校，之後就要思考怎麼結合自身的條件，去適應這個時代的發展，譬如電腦設計，影像動畫，這些都是千百年來藝術史上全新的改變，一定不要固步自封，我們要尊重前人的藝術創造，但不要一味崇拜跪服……」
孫二娘看到的就是兒子這副模樣，略微帶點蜀地口音的普通話，藉助設備迴蕩在整個教學樓，那麼多的人都伸長脖子看著他們心目中的導師。
看他駕輕就熟的在泥塑上面切、削、抹、挑，時不時退遠幾步看看整體效果。
有時候又順便看看周圍學生的畫面和泥塑，幫忙做些調整講解。
這就是以身作則的在點滴灌注，把文化和藝術的因子，灌注到這些青澀的年輕人心底。
也許在觀音村要這麼做比較難，因為能跟得上這種藝術天賦愛好的孩子鳳毛麟角，但藉助美術學院和藝考市場，就輕而易舉的匯集起來這麼多年輕人聚在萬長生的周圍。
他無比享受這種文化影響力，這樣才能把美散播開來。
當然也就和那個成年累月孤身一人在碑林里的身影，相差巨大了。
看到這樣的兒子，有哪位母親不會感到由衷的自豪呢？
更何況萬家的兒子，可不就應該站在這樣萬眾矚目的地方麼。
孫二娘只是站在那裡，就把自己要找兒子理論什麼的事情，忘了個乾淨。
默默的舉起手機攝像回去給爺爺看吧。