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然後，影片開始放映，畫面風格極度寫實，近乎真實的展現了當年的摩加迪沙之戰。
這是美國自越南戰爭以來持續時間最長的一次地面戰爭，傷亡也最慘重，但影片重點展示的不是這些，而是一遍又一遍強調「無論生死，所有弟兄都要回來，決不放棄任何一個同胞」……
第171章 存在感非常低
在這之前，馬修並沒有看過影片，也不知道成片到底會是什麼樣，只是猜測像雷德利·斯科特這樣的著名導演，肯定不會完全按照原著拍攝，其中必然加入獨屬於自己的東西。
事實也正是如此，雷德利·斯科特在影片中明顯是有自己的角度的，那就是片中反覆強調過的「袍澤之情」。
美軍在該次行動中，本來是為了追捕民兵首領艾迪德而發動的一次突擊行動，卻因為消息不確實，反而遭到索馬利亞民兵包圍，美軍方面因為戰術的失當，使得需要救援的士兵人數不斷增加。
雷德利·斯科特基本上將整體戰術的問題切割掉了，自然也不會展現索馬利亞民兵的觀點，主要取鏡美軍士兵在槍林彈雨中，如何不顧安危的撲向被圍困的部隊，並且由最高指揮到一線士兵都堅決的抱持「決不會有任何袍澤被拋棄」的信念——即使是屍體也要救回來。
當然，這也有可能是傑克·布魯克海默的傑作，畢竟雷德利·斯科特沒有最終剪輯權，而當前的社會形勢，這樣的內容也能最大限度讓公眾所接受。
馬修只是劇組內一個普通的演員，距離劇組決策層非常遙遠，這些也都是看著影片，結合當前社會政治環境的猜測。
事實究竟是怎樣，或許只有雷德利·斯科特和傑瑞·布魯克海默才知道。
影片放映到最後，馬修看到自己飾演的角色非常深沉的跟喬什·奈哈特對話。
「我們是為了同胞兄弟拼命，就這麼簡單！」
胡特中士的這句台詞，再次突顯了整部影片的主題。
這不是一部反戰電影，至少馬修看過之後不認為這是所謂的反戰電影。
「像這麼看的話……」他看著銀幕上自己飾演的胡特中士的面部特寫，心中嘀咕，「我的演技也不賴嘛！」
為了拍攝這個鏡頭，前後那麼多次的NG，被他自動忽略了。
銀幕上出現了片尾字幕，馬修簡單的回憶了一下，相比於雷德利·斯科特拍攝的數以千計的鏡頭，影片只是用了很少一部分，而且胡特中士和其他三角洲隊員隨後返回戰場的戲份，全都被剪掉了。
電影情節是到救援部隊到達體育場結束的，但劇本和原著中到這裡還沒有結束。
特別是原著中，對之後發生的事情還有詳細的描述，索馬利亞民兵俘虜了黑鷹直升機駕駛員邁克·杜蘭特，打算用他來交換被抓走的索馬利亞囚犯，但是在他們準備把邁克·杜蘭特帶到他們的村莊時，半路上被地方強盜攔劫，這些強盜搶走了邁克·杜蘭特，要用他來交換贖金。
邁克·杜蘭特被送到一棟房子裡，在錄像機前被審問和掌摑，這盤錄像帶與索馬利亞人侮辱美軍屍體的錄像帶後來一起被送到CNN在美國播放，引發軒然大波，導致拉鏈頓政府不得不撤軍。
索馬利亞民兵方面，在艾迪德支付了邁克·杜蘭特的贖金之後，邁克·杜蘭特被轉移到艾迪德宣傳部長的住處，五天後他接受了國際紅十字會的一個代表拜訪和英國、法國新聞記者的採訪，然後在十天之後，他與被美軍俘獲的艾迪德官員進行交換，回到家鄉並受到英雄式的歡迎。
原著的情節到這裡才算是結束。
不過，馬修也知道影片與文字不同，不可能一股腦塞進太多內容，雷德利·斯科特和傑瑞·布魯克海默肯定要有所取捨。
馬克·鮑頓的原著中還採訪了許多索馬利亞人，有許多內容是從索馬利亞人的角度去看這場戰鬥的，但全部被拋棄不用。
說到底，這終歸是一部美國電影，還是接受了五角大樓幫助的戰爭電影。
放映廳裡面響起熱烈的掌聲，馬修隨著劇組的其他人員一起站起來鼓掌，不去說什麼亂七八糟的背景和時事政治問題，單從電影的角度去看，至少他認為這是一部非常精彩的戰爭電影。
如果讓他自己評判，他覺得能劃歸到經典的行列中，雖然判斷經典的標準更多基於爆米花影片。
隨後，諸多的嘉賓、媒體記者和影評界專家來到前排，與劇組進行簡單的交流。
馬修自然不在交流的行列當中，基本都在旁觀，甚至後面連試映新聞發布會都沒有參加，演員只去了喬什·哈奈特和威廉·菲德內爾兩個人，連約翰尼·李·米勒和奧蘭多·布魯姆都沒有進入新聞廳。
這與影片的風格有關係，看完影片之後，即便馬修的專業水準算不上多高，卻也能看得出來，演員和角色在《黑鷹墜落》中的存在感非常低。
甚至在激烈的戰鬥場面和摩加迪沙的大街小巷中，只能看到一個個全副武裝的美國大兵，根本分不出誰是誰。
雖然拍攝時雷德利·斯科特特意讓道具師在對應的頭盔上標註了角色的名字，但那一點也不比演員掩蓋在硝煙和迷彩下的臉好認。
「還好……」馬修離開帕薩納迪劇院的時候，還頗為感慨，「我最後那段特寫鏡頭臉挺清晰。」
但他隱隱感覺的到，這似乎沒多大作用，雷德利·斯科特和傑瑞·布魯克海默為影片確定的敘事風格，明顯選擇就事而不就人，也就是以相對完整的方式來表現事件的全過程，而不著眼於內部個別角色的塑造，雖然片中美軍各個部隊主體都有至少一位主要角色，比如他飾演的胡特中士，但這些角色的性格、背景並未被著重描述。