459 巨獸蟄伏
奧斯卡的喧囂落幕，矚目焦點沸沸揚揚，在這之中，藍禮的名字幾乎消失不見，似乎所有人都遺忘了這位過去半年炙手可熱的明日之星，主流媒體的報導之上根本找不到藍禮的身影。
不過，「西雅圖郵報」是一個例外。這篇由伊萊-瓦拉赫撰寫的社論，以「奧斯卡的危機」為標題，深入討論了進入耄耋之年的奧斯卡正在面臨的困境。
「……奧斯卡之所以能夠立足於世界之巔，成為全球最受矚目的電影盛世，其根本原因就在於他們創立以來的核心思想：不斷探討摸索電影藝術的高峰，尋求電影與生活、與社會、與人生、與世界的共鳴，在商業與藝術之間尋找到完美的平衡點，真正將第七藝術演變成為載入史冊、流芳百世的文化現象……
……但是現在，奧斯卡卻逐漸淪為一場公關遊戲，丟失掉它的靈魂，也迷失了它的方向……
在今年的奧斯卡之上，憑藉著』活埋』精湛演出收穫了自己第一次提名的新人演員藍禮-霍爾，卻意外缺席了頒獎典禮的盛會。不是炒作，也不是傲慢，而是專心致志、一心一意地投入了表演工作之中，真正地詮釋了』演員』這一職業的本質奧義。
但可笑的是，各大媒體卻歪曲了霍爾的真實意圖，認為這不過是一場公關秀。病態的，不是媒體，而是奧斯卡，因為這個曾經勇敢嘉獎了』午夜/牛/郎』、』為戴茜小姐開車』、』老無所依』的電影最高獎項，丟失了它的魄力和決心，逐漸淪為一場精心博弈的數學難題。
對於奧斯卡來說，霍爾的缺席，是他們的損失，而不是霍爾的。更為遺憾的是，霍爾不是學院流失的唯一一個人才。」
伊萊的筆觸之下，以別樣的視角審視了今年的奧斯卡，核心主題其實和「好萊塢報導者」等主流媒體沒有區別，一樣是在譴責奧斯卡，也一樣是在表示扼腕和遺憾，只不過，伊萊卻更進一步，認為奧斯卡正在丟失立足之本。
藍禮-霍爾的缺席，就是伊萊最大的遺憾。
顯然，連續三部作品的優異表現，藍禮已經贏得了某些媒體的喜愛，他作為演員的專業、投入和才華，還是得到了一些認可。這對於新人來說，著實難能可貴。「西雅圖郵報」雖然不是頂尖媒體，但是在西海岸還是有一定影響力的，伊萊的這篇專題，讓人眼前一亮，卻又不會太過喧賓奪主。
「大衛-芬奇幾乎缺席了大半個頒獎季的公關爭奪，著手開始準備自己的下一部作品，對奧斯卡興致缺缺；克里斯多福-諾蘭奉獻了二十一世紀以來最出色的商業電影』蝙蝠俠：黑暗騎士』和』盜夢空間』，結果卻連最佳導演的提名都沒有獲得。
麗莎-查洛登科（Lisa-Cholodenko）的努力慘遭無視，頒獎季之中更是受制於其女性導演的身份，困難重重；邁克-李更是日常無視奧斯卡，在贏得自己的第七次提名之餘，對於前來美國出席頒獎典禮依舊沒有任何想法。
羅傑-狄金斯（Roger-Deakins）第九次提名依舊一將難求，意興闌珊地缺席了整個頒獎季的宣傳；漢斯-季默（Hans-Zimmer）更是早早地投入了』加勒比海盜4』的配樂工作之中。
……當那些才華橫溢的電影人們都紛紛對奧斯卡失去了興趣，當那些兢兢業業的電影人們都逐漸淪為奧斯卡的邊緣人物，學院所面臨的，不僅僅是頒獎典禮缺少星光的恐懼，更是奧斯卡缺少質量、缺少權威、缺少深度的災難……
頒獎典禮落幕了，卻沒有人再次提起藍禮-霍爾的缺席，也沒有人再次提起大衛-芬奇的沉默。這是奧斯卡的失敗。」
奧斯卡落幕之後，各式各樣的新聞報導爭奇鬥豔，「西雅圖郵報」本來就不是頂尖媒體，他們身上聚集的焦點自然也十分有限，這一篇社論並沒有引起太多的討論，但是在好萊塢內部卻得到了諸多贊同和認可。
在一片討伐聲、讚揚聲、議論聲、熱鬧聲之中，「西雅圖郵報」另闢蹊徑地發表了自己的觀點，成功地占據了一席之地。
如果說「西雅圖郵報」對藍禮的關注，僅僅只是順帶的，核心主題還是奧斯卡，那麼「公告牌」的一篇文章之中，就將藍禮作為了主角。
眾所周知，「公告牌」是一本徹頭徹尾的音樂雜誌，發布音樂產業的相關信息，但其實這本雜誌經常也會發布一些電影的新聞，只不過專業性和權威性都不高，娛樂性又比不過「娛樂周刊」、「美國周刊」、「名利場」之流，影響力十分有限。
「公告牌」在文章里提出了一個十分有趣的觀點，「巨獸蟄伏」。
他們認為，藍禮缺席了奧斯卡，進入了一個短暫的蟄伏期，暫時遠離公眾的視野範圍，這其實是一件好事。因為這樣一來，藍禮可以全身心地投入「抗癌的我」的拍攝之中。
這部喜劇作品在此前沒有任何相關新聞，籍籍無名，現在卻備受矚目，吸引了諸多目光；而且演員陣容之中，還有近年來風生水起的塞斯-羅根，這也意味著，電影的成績是值得期待的，很有可能成為一部取得票房佳績的作品。
這對藍禮的意義是非比尋常的。
目前為止藍禮出演的四部作品，「太平洋戰爭」是電視劇，「活埋」和「愛瘋了」是票房難以突破的獨立電影，「速度與激/情5」則僅僅只是第三主角。雖然說「活埋」出人意料地取得了不俗票房，小賺了一筆，但嚴格來說，藍禮在商業票房方面還沒有交出任何值得一提的答卷，人們對藍禮的印象更多還是來自於表演的強勢。
如果說，藍禮堅持走文藝路線，成為西恩-潘、蒂姆-羅賓斯（Tim-Robins）、伊桑-霍克那樣專注於小成本獨立電影的演員，這也未嘗不可；但問題就在於，現在的藍禮才僅僅二十一歲！
藍禮的演藝生涯還有很長很長，他不可能固守在一個小小的領域裡，拒絕任何大膽的嘗試，即使是丹尼爾-戴-劉易斯也嘗試過「九」那樣的歌舞電影，西恩-潘也客串過「老友記」、「好漢兩個半」這樣的情景喜劇。所以，藍禮勢必會尋求更多的可能性。
現在，「抗癌的我」將會是藍禮第一部真正意義上擔綱主角的商業作品，它在票房方面的表現也勢必值得期待，這對於藍禮未來的職業規劃都將會有巨大影響。
不僅如此，接下來「速度與激/情5」也即將與觀眾見面。屆時，藍禮將作為第三主角，在這部商業大片之中，大展身手。不同於演技的震撼魄力，在動作類型電影裡，更多展現的是演員的敏捷身姿和個人魅力。
哈里森-福特之於「奪寶奇兵」、「星球大戰」來說，意義就在於他個人身上那種儒雅與粗獷結合的氣質，閃耀大屏幕；湯姆-克魯斯之於「碟中諜」、「壯志凌雲」來說，意義就在於他個人具有一種英俊又脆弱、朝氣又張揚的魅力，征服無數觀眾。
威爾-史密斯、約翰尼-德普、基努-里維斯等等也都是如此。
簡單來說，這是對演員魅力的重要考驗。不僅僅是票房號召力，同時還是觀眾認知度、商業推廣力、社會影響力的全面考驗，不是人人都可以成為湯姆-漢克斯的，「明星」經常有，但「頂級巨星」卻十年都不一定能出一個。
「『速度與激/情5』、』抗癌的我』就將是重要的試金石，奉獻了連續兩部高質量獨立作品之後，藍禮將初次在票房方面接受考驗。現在的藍禮，就猶如蟄伏的巨獸一般，等待冬天過去，重新甦醒，然後迎接全新挑戰。」
這是「公告牌」這篇文章的結語。短短的一篇文章，可以窺見他們對藍禮的期待。
事實上，奧斯卡剛剛落幕的當下，唯一能夠在聲勢方面與其相抗衡的，就是暑期檔了。
整個北美電影市場體系已經十分成熟完善，暑期檔堪稱是全年的重中之重，不過它的變動卻是牽一髮而動全身，與整個產業都息息相關。2004年，學院決定將奧斯卡的頒獎典禮提前一個月舉行，從原本的三月末提升到了二月末，這也導致了產業大洗牌，暑期檔從六月份直接提升到了五月份。
現在好萊塢業內公認的暑期檔，是從五月第二個周末開始，準確來說，也就是植樹節開始的那個周末。
原因無他，奧斯卡落幕之後，三月和四月依舊是春季檔的蕭條時期，各大公司會提前上映一些作品，預熱市場；除此之外，奧斯卡上有所斬獲的作品也將會成為這個檔期的最大贏家。待市場回暖之後，五月就將展開刺刀見紅的暑期檔競爭。
奧斯卡結束之後，距離暑期檔的揭幕也就只剩下九周時間了。「公告牌」的關注雖然還是有些為時尚早，但也不足為奇。
今年暑期檔將以「雷神」的閃亮登場拉開帷幕，這部漫畫改編的超級英雄電影絕對可以稱得上是萬眾期待，各大媒體的前期宣傳都寄予厚望，製片公司派拉蒙更是卯足精力展開宣傳；與之相對應的是「速度與激/情5」的示弱。
環球影業似乎對這部作品信心不足，有意地避開了暑期檔的風頭，選擇在五月第一周搶先登陸。隨後就是「雷神」為暑期檔揭幕，屆時兩部作品勢必還有一番龍爭虎鬥。
巨獸蟄伏，待冬眠甦醒之後，等待在前方的又是什麼樣的風景呢？