第六百六十章【帶節奏,拍大片】
蝙超大戰的選角結束後,華納影業宣布了新蝙蝠俠的扮演者為本-阿弗萊克。
這條消息立即引起網絡大爆炸,美國網友群起反對,很多DC粉誓要攪黃大本的這樁好事。5萬名網友聯合簽名反對大本出演蝙蝠俠,有人甚至請願白宮,要求立法禁止大本在未來200年出演蝙蝠俠或任何超級英雄角色。
網友來勢洶洶的反對聲浪很快吸引了不少名人。漫畫家、影評人,甚至奧斯卡影帝理察-德萊福斯都加入了吐槽大軍,他們紛紛在網上吐槽,圍繞演技對大本飾演蝙蝠俠提出各種質疑和諷刺。
其中,德萊福斯表示:「當你對這片子感覺還不錯的時候,他們偏偏選中了本阿弗萊克。」
有趣的是,也有一些人認為大本這次能夠的演好蝙蝠俠。理由很簡單,梁坤參與了選角工作,他從不亂選演員。梁坤看好大本,意味著他一定能演好。
非科班出身的女演員蓋爾-加朵都演好了神奇女俠,已經做了N年演員的大本難道還不如她嗎?
回國後,梁坤召開記者會說起了電影的事,年後開拍,他看好大本。
這部電影將是華納投資最高的電影,高層告訴梁坤錢隨便花,保證票房高就行。因為前期要做大量的準備工作,最快拍攝也得等到年後。
華納本可以更快一些,可惜高層缺乏魄力,並沒有在《神奇女俠》上映前就準備新片,要等暑期檔兩部電影的票房出爐。從穩妥的角度來看,這麼做無可厚非,如果電影票房撲街可以對新片做出調整。
正是華納高層的想法給了梁坤參加奧運會的時間,要是一直拍的話他沒有檔期,總得放棄一件事。
更多記者問的是有關體育的話題。梁坤在倫敦奧運會後一直沒有回國,現在才有機會採訪。梁坤發表了許多感想,認為自己在多個運動領域厲害就是因為身體素質好。
在記者會之後,梁坤參加了央視的專訪,又說了些感想。
沒有粉絲怪梁坤奧運會後不回國,只覺他工作太多。他要在歐洲各國開龍蝦店,是水晶宮隊的老闆,他還得去參加華納公司的會議。
主持人問了一個有爭議的話題,網上有人說梁坤一直不回國拍片,不夠愛國。
「是嗎?我拿了12枚奧運金牌,不如在網上擅長打字的鍵盤俠愛國?即使這個人可能跑100米都喘成狗。」梁坤微笑道。
主持人問:「那你怎麼看待這件事呢?」
「很簡單,我想站在更高的舞台上。想像一下,如果C羅因為愛國,決定留在葡超聯賽踢球,堅決不出國是什麼樣?」
主持人沒說話,梁坤自問自答:「我覺得這是愚蠢的行為,葡超不會因為有他這個超級明星變的像西甲、英超一樣好。拍電影也一樣,國內電影不可能因為我做導演、演員,就變的能和好萊塢匹敵了。國內電影在國際上火不了,不是因為缺少明星,有著眾多的因素。」
梁坤要是不去好萊塢混,他大概永遠都火不到現在這種程度。就像他舉例C羅踢葡超,誰知道葡超的頭號球星是誰,每年的足球先生是誰?除了國內的球迷沒人關心!
說梁坤在國外拍片就是不愛國什麼的,其實是有心人在帶節奏。這些在國內拍電影的人,嫌自己的電影票房不夠高,就吆喝梁坤在外國幫美國人拍電影,賺華國人的錢。
這麼做的根本目的,為的是讓觀眾抵制外國大片,支持他們的國產電影。他們把自己塑造的挺高尚,仿佛做電影不是為了錢,是為了強國,有一個強國夢。
可現實是很多國外引進的大片質量高,觀眾們喜歡看,國產電影大部分是粗製濫造的垃圾,是「國產大騙」。
強國?有哪個國家是靠摳圖和尬演拍片子強起來的?一群華國演員拍的華語電影想火到國外去基本是做白日夢,你拿獨立電影想贏過特效大片?自嗨就得了。
國內的好片值得鼓勵,數量太少了。很多爛的讓人無語,還能進院線。
比如號稱國產《鬼影實錄》的《B區32號》,全片三個演員!加上快遞叔叔和沒露面的小女孩,共計五個人!投資7萬,票房1600萬。
這1600萬的票房是來自愛國者還是弱智,這不明擺著的嗎?
吳雨森的「史詩大片」,號稱國產《鐵達尼號》的《太平輪》也要開拍了。上映時肯定有很多人花錢去電影院睡覺支持這部食屎大片。
後來一些主旋律的國產電影火了倒是不奇怪,那是真正愛國的表現。梁坤如果回國做導演,就會選主旋律的片子,現在還不是時候。
梁坤在國內待了兩個月,月底又飛去了美國。
1月他和《達拉斯買家俱樂部》的主創們一起做宣傳,電影上映了。
雖然是一部傳記類劇情片,很多人因為梁坤的名頭就願意進影院觀看。華納公司出了點力,電影的排片量就不算低。
如果知道自己還有一個月可活,你會做些什麼?電影裡的男主選擇了自救。
「給你插播一條快訊吧,沒有任何東西能在三十天內殺了我羅恩-伍德魯夫。」
這部電影的爛番茄新鮮度有92%,成為了梁坤又一部高口碑電影。影評人紛紛給出了好評,梁坤拍過大片後還願意再拍這種探討人性和社會問題的電影,就值得稱讚。
「《達拉斯買家俱樂部》讓你看到,低成本的獨立電影做到最好應該是什麼樣子。影片富有張力和啟發性,不要錯過。」
「馬修-麥康納奉獻了有生以來最好的表演,塑造了一個大膽激烈且極具說服力的抗爭者。愛滋病牽扯同性戀,傑瑞德-萊托同樣驚艷出彩。」
「自湯姆-漢克斯《費城故事》之後,好萊塢已經整整20年沒有觸碰這20世紀悲劇性的一頁了。就沖這點,即使《達拉斯買家俱樂部》的故事並不完美,也應該獲得掌聲。」
有不少獨立電影的導演看不起商業片導演,認為他們拍不了獨立電影,不懂藝術。
梁坤現在證明了自己也能拍好藝術電影,而且票房不算太差。只是因為他加入片酬比較高,把電影變成了中等成本。
新片的首映票房是530萬,是梁坤所有電影中最低的,不敵亞歷山德拉-達達里奧主演的《德州電鋸殺人狂3D》。
那部電影的片名有問題,哪裡是D?分明有E了,女主就是電影的看點。
原版《達拉斯買家俱樂部》的全球票房有5570萬美元,梁坤做導演吸引了一批觀眾,肯定會更高。華納對此相當滿意,肯定是可以回本的。按照計劃,電影會參加明年的的獎項評選,不湊這屆的熱鬧。
梁坤接的幾個相關的紅色任務還沒有完成,雖然電影獲得了好評,要等到獲得大獎提名並獲獎才行。
做了一波宣傳後,梁坤回華國過年,什麼也不耽誤。這個春節特別熱鬧,家裡的親戚又來燕京來聚會了。
梁坤送了許多禮物出去,完成了五個橙色任務。給親戚們好處完成任務,對他來說是最簡單的,錢就可以解決。
任務獎勵是壽命+3,中級恢復藥劑+2。
年後梁坤再飛往美國,《蝙蝠俠大戰超人》召開了記者會,正式開拍。
梁坤接受採訪時明確表示,本阿弗萊克就是他最看好的蝙蝠俠演員,是試鏡後的結果。
大本也誇了梁坤,表示很高興能和梁坤合作,自己看過他的所有電影。
這部電影魔改的內容比較多,可說是面目全非。開場就是一段打戲,蝙蝠俠出場放無雙干翻了一群毒販。
梁坤給大本設計的都是力量型打法,力大無窮還抱摔對手。他看起來比貝爾版要猛多了,是阿卡姆騎士風格的打鬥,拳拳到肉。
蝙蝠俠剛出場的情節,梁坤在後期會調色調成黑暗風。他給人的感覺有點恐怖,單方面完虐敵人。他的盔甲刀槍不入,沒有受傷,鉤槍,電擊拳套打人的花樣很多。
最後一個毒販嚇的扔掉了手槍,癱坐在地上求饒。蝙蝠俠還是動手打了他,房間內發出了一陣慘叫聲,只是沒拍出來他是怎麼打人的。
電影開場出字幕時就會展現出「本蝠」和貝爾版的不同,這個蝙蝠俠要狠得多。
後面的電影阿爾弗雷德和布魯斯-維恩會有一段對話。布魯斯的心態變了,他認為犯罪永遠不會消失,只想趁著自己還能打得動,多收拾一些人。
這樣拍,電影一開始就會很激烈,告訴觀眾們這是一部打鬥為主的科幻電影。
原版前兩個小時都在討論人性。扎克-施耐德開篇是一場葬禮,布魯斯的父母又死了一次。為什麼要說又呢?因為蝙蝠俠的父母和蜘蛛俠的本叔叔一樣,死了無數次啊!
所有人都知道這些人是怎麼死的,然而扎克覺得還有必要再拍一遍。
片頭過後,電影回到了《鋼鐵之軀》中的一段情節,布魯斯開著有維恩集團標誌的車給分公司主管打電話,讓他立即帶所有人離開大樓。
對話在《鋼鐵之軀》里就有過,現在蝙蝠俠露了臉。然後樓塌了,很多人死去。
兩人的矛盾出現了……